Crave Online ha intervistato Will Arnett, che in Mostri contro Alieni presta la voce all’Anello Mancante. Ecco un estratto della chiacchierata, in cui l’attore parla del suo rapporto con i mostri e con il suo personaggio…

Hai mai avuto paura dei mostri quando eri piccolo?

Beh, sì. Moltissimo, moltissimo. In particolare, direi che il colpevole numero uno era l’Uomo Nero. Ancora mi fa paura, solo il fatto di sapere che è là fuori e che è reale.

Quello metaforico o quello dei film?

Quello VERO, che vive sotto il mio letto.

Avevi già visto un’immagine dell’Anello Mancante quando hai firmato?

Francamente mi sono sentito insultato all’inizio. La mia prima reazione è stata “come osate? Io non sono così”. E loro hanno detto “sì che lo sei”. Mi piace. Penso che sia piuttosto fico, onestamente. Prima di tutto, sorride sempre. O meglio, la sua bocca sorride ma le sue sopracciglia sono sempre accigliate, quindi questo ti da un sacco di informazioni.

Questo ti ha fisicamente aiutato a trovare la voce?

Certamente. Mi hanno chiesto cosa del personaggio mi assomiglia di più, e io ho detto che sono colpevole di portare spesso quello stupido sorriso. Voglio dire, gira col petto in fuori e mostra tutto quel coraggio e nonostante tutto non ha questo gran cervello per giustificarlo. Purtroppo mi posso identificare con lui.

Trovate il resto dell’intervista qui!

Nel suo curriculum ci sono solo film live-action, tra questi anche i due indimenticabili di Cameron Crowe: Jerry Maguire e Quasi famosi. E adesso Lisa Stewart è la produttrice di Mostri contro alieni insieme alla Dreamworks Animation di Jeffrey Katzenberg.

Prima di mostrarvi l’intervista vi ricordiamo che:

Qui potete leggere la nostra intervista a Reese Witherspoon (Ginormica)

Qui potete leggere la nostra intervista a Kiefer Sutherland (Generale Monger)

E qui potete leggere la nostra intervista al regista Conrad Vernon

Ecco l’intervista a Lisa Stewart

Ci racconti il suo coinvolgimento nel progetto Mostri contro alieni…
Venivo dai film live action e mi hanno chiamato alla Dreamworks. Non ne sapevo nulla di animazione e quando mi hanno mostrato i primi disegni sono rimasta colpita. Ricordo di aver visto il disegno di Ginormica seduta sul tetto della stazione di benzina e di aver subito pensato: “Voglio fare parte di questo film”.

Qual è stato esattamente il suo ruolo durante la lavorazione di questo film d’animazione?
Posso dirvi che ho lavorato proprio con tutti: registi, sceneggiatori, attori e animatori. Dovete sapere che la troupe d’animazione è enorme. Si tratta di una nave molto grande: c’erano 365 persone ad un certo punto. Ho lavorato fianco a fianco coi registi per assicurarmi e assicurare loro di raccontare la storia che volevamo raccontare.

E cosa ci dice dell’ingaggio delle voci?
Avevamo deciso sin dall’inizio che avremmo scelto Reese, perché era perfetta per Susan, il personaggio attraverso il quale il pubblico vede il film. Quando siamo passati ai mostri, abbiamo fatto una lista di persone che volevamo ingaggiare: avevamo davanti le foto dei personaggi del film e dei file audio con le voci dei candidati… alla fine, grazie a Dio, tutti hanno accettato. A volte alcuni film d’animazione cercano di essere davvero carichi di star: pensate a Madagascar o Shark Tale… noi non volevamo le star più grandi, ma i migliori attori. Will Arnett, Hugh Laurie, Seth Rogen sono comici fantastici. Abbiamo ingaggiato Seth otto mesi prima che Molto incinta arrivasse nelle sale e facesse di lui una star.

Il vostro film ha diversi richiami al cinema di Steven Spielberg: da Incontri ravvicinati, a E.T., fino a La guerra dei mondi. Lui ha già visto il film? Qual è stato il suo commento?
Sin dall’inizio ne abbiamo parlato con lui, mostrandogli alcuni disegni e descrivendogli le scene. Steven ci ha subito dato la sua benedizione. Non credo abbia ancora visto l’intero film, ma certamente quelle scene sì… Era davvero contento!

Uno dei marchi di fabbrica della Dreamworks Animation è fare le parodie di celebri film del passato. Pensiamo a Madagascar o Shrek. In questo vostro film ce ne sono diverse, come avete lavorato sulle citazioni?
Non volevamo troppe parodie, né tantomeno riferimenti alla cultura pop. Il nostro film è ispirato ai b-movies di un tempo, proprio perché quelli stanno alla base del genere sci-fi con mostri e alieni.

Parliamo un momento di 3D. Ci può dire del rapporto di collaborazione tra la vostra produzione e James Cameron sul set di Avatar?
Certamente,  siamo andati da James Cameron all’inizio della nostra lavorazione e lui è stato davvero generoso a darci consigli sul 3D. Abbiamo visto i disegni di Avatar e gli abbiamo mostrato i nostri. All’inizio saremmo dovuti uscire nei cinema lo stesso giorno, poi noi abbiamo rinviato il film… e, alla fine, lo ha fatto anche lui. Ci siamo aiutati tantissimo a vicenda: tutti quanti insieme per sostenere la causa del 3D.

Chiudiamo sul film. Ultime due domande: come mai avete scelto San Francisco? Si parla già di sequel?
Per la città, volevamo immagini iconiche, qualcosa da far riconoscere subito alle persone. Ed ecco che abbiamo pensato a San Francisco per l’attacco alieno. Non so se MVA diventerà una franchise, ma sono certa che Jeffrey Katzenberg lo vorrebbe. Al momento aspetto i risultati ai botteghini… e poi mi prenderò una lunga vacanza!

Texano classe 1968… segni particolari amore ossessivo per il cinema con una strizzata d’occhio per l’animazione. Ha già diretto Shrek 2, portando sugli schermi lo spassoso personaggio del gatto doppiato da Banderas… E oggi Conrad Vernon è il co-regista di Mostri contro alieni. Lo abbiamo incontrato a Roma per parlare del film, del 3D e delle sue pellicole preferite alle quali si è ispirato durante la lavorazione del nuovo film DMA.

Prima di passare all’intervista al regista, vi ricordiamo che qui potrete leggere la nostra intervista con Reese Whiterspoon (Ginormica) e qui quella con Kiefer Sutherland (Generale Monger)

Cominciamo con Mostri contro alieni: qual è stata la sfida più difficile da affrontare a livello tecnico?
La cosa più difficile in assoluto è stato creare B.O.B. perché è un personaggio che si divide, si disintegra, esplode e perde dei pezzi del suo corpo rimettendoli insieme. È un miracolo che alla fine sia uscito un risultato di questo tipo. Un’altra difficoltà sono state le scene d’azione su grande scala (ad esempio l’arrivo del presidente in aereo), perché bisognava riuscire a mantenere il tutto unito, dal primo particolare all’ultimo.

Avete realizzato questo film direttamente in 3D. Ma avete pensato anche che la gente lo avrebbe visto soprattutto in 2D a causa della mancanza di sale adibite al tridimensionale?
Quando abbiamo iniziato a lavorare al film, cinque anni fa, sapevamo già benissimo che le versioni sarebbero state due, in 2D e 3D. Quindi abbiamo cercato di tenere la stessa qualità al massimo, per entrambe le tecnologie.

E ci parli allora di quali secondo lei sono i risultati positivi di questo nuovo 3D…
Vedete, se si fosse trattato soltanto dell’effetto spettacolare, allora avremmo ottenuto un risultato superficiale. Adesso siamo in grado di usare il 3D per raccontare una storia e per contribuire artisticamente al suo sviluppo. E la gente magari si emozionerà e si rivolgerà a quelli che lo vanno a vedere in 2D, dicendo: “Non perdete tempo, andatelo a vedere in 3D”… e magari così, a poco a poco, ci saranno più sale 3D.

Perché, invece, il vecchio 3D è scomparso col tempo?
Perché gli spettatori non venivano coinvolti dal film, anzi venivano distratti e avevano il mal di testa. Chiaramente la cosa più importante di un film è la storia, quindi bisogna usare il 3D dal punto di vista artistico. Nel caso di Mostri contro alieni, quando capivamo di aver esagerato con l’effetto tridimensionale, ricominciavamo da capo. Non volevamo strafare e volevamo che le prospettive fossero sempre ottime. Durante i momenti emotivi, ci andavamo piano col 3D, in modo da rendere pienamente possibile l’identificazione col personaggio.

In passato ha già prestato la voce a tantissimi personaggi nei film d’animazione. Su tutti l’uomo di marzapane di Shrek. Lo ha fatto anche in Mostri contro alieni?
Certo, con diversi personaggi. Ma su tutti, quello più bello è stata la suocera di Susan (Reese Witherspoon).

Mostri contro alieni è pieno di citazioni di classici del genere fantascientifico, così come di omaggi a Kubrick e al suo Dr.Stranamore. Quale, però, è il film a cui vi siete ispirati di più?
Abbiamo guardato e riguardato Destroy All Monsters, una pellicola degli anni ‘60. Ci sono Godzilla e tutti gli altri mostri su un’isola, quando gli alieni cattivissimi gli tagliano la luce, i mostri se le danno di santa ragione! Lo adoriamo quel film ed è divertentissimo!

Lei ha lavorato a Mostri contro alieni per cinque anni. Quanto è stata importante la sua passione al progetto?
Direi che la passione rappresenta il 110% quando si lavora su un film per cinque anni. A volte è terribile tornare a casa esausti e pensare che domattina dovrai farlo ancora e ancora… e per 5 anni!!! A poco a poco, però, vedi quello che stai mettendo insieme e che hai creato. E questo ti fa andare avanti.

Come è nata dunque la sua passione per l’animazione?
Quando ero bambino adoravo Mad Magazine e allora non facevo altro che disegnare. Al college ho provato a fare graphic art, ma era troppo complicato per me. Non sapevo cosa fare, e alla fine ricordo che mi trovavo nel dormitorio a guardare cartoni. Guardando lo schermo, mi sono detto: ‘ecco cosa voglio fare da grande’. Ho chiamato la Disney e gli ho chiesto: ‘come divento un animatore?’. E loro mi hanno indicato questa scuola in California… ho subito mollato l’Università. Poi, col tempo, ho capito che la mia passione andava oltre i disegni: avevo nuove idee per film, avevo storie e pensavo a come utilizzare certe musiche con l’animazione.

A proposito di musiche, torniamo un attimo a Mostri contro alieni. Da dove viene l’idea della gag del Presidente che suona il tema di Beverly Hills Cop davanti agli alieni?
Quella è una mia gag. Il mio amico Mike Mitchell, che attualmente sta dirigendo Shrek il quarto, mi ha chiamato chiedendo se poteva fare un po’ di storyboard su Mostri contro alieni. Abbiamo creato quella scena col Presidente che richiama Incontri ravvicinati del terzo tipo… e poi io ho detto: ‘e se invece provassimo così??’…

Ha citato Shrek il Quarto. Cosa ci può dire di quel film?
Non lo dirigo io, ma tornerò nei panni dell’uomo di marzapane. Tutto quello che posso dirvi è che, come nella tradizione di Shrek, sarà dannatamente divertente!

Come è cominciato il suo rapporto con la Dreamworks Animation?
Lavoravo in Tv a programmi per bambini e, senza nulla togliere, era un po’ noioso. Perché era un processo molto semplice e ripetitivo. Quando ho sentito che avrebbero fatto Z la formica con Woody Allen, ho chiamato la Dreamworks e ho fatto un colloquio per lavorare al film. Da lì in poi è cominciato tutto.

Cos’altro le piace del cinema d’animazione? E, a proposito, cosa ne pensa di John Lasseter e della Pixar?
Non conosco personalmente John Lasseter, ma ho tanti amici alla Pixar, amici intimi. Penso che facciano grandi film, proprio come noi. Amo anche Miyazaki. E, attualmente, vorrei vedere Coraline.

Chiudiamo con Mostri contro alieni: diventerà una franchise?
Beh, aspettiamo gli incassi e sono certo che se andrà bene, allora Jeffrey Katzenberg vorrà farne un altro.

Allora la ritroveremo qui di nuovo, tra cinque anni magari?
Oh Dio… spero di no!! Cinque anni no!!

Ok, magari le tecniche saranno ancor più sviluppate e sarà possibile fare un film del genere in sei mesi… che ne dice??
Non ditelo a Jeffrey Katzenberg vi prego… per lui niente è impossibile!!

Roma – Dopo il nostro incontro con Reese Witherspoon, ci siamo ritrovati davanti a Jack Bauer in persona… l’eroe della serie 24, il personaggio amato da milioni di telespettatori. Ma questa volta Kiefer Sutherland lascia per un pò i vesti di super-agente del governo e dal grilletto facile, per diventare… un duro generale che ha una sola regola: combattere il fuoco col fuoco! Sarà lui a “sguinzagliare” i suoi mostri contro gli spietati alieni invasori. Abbiamo incontrato l’attore:

Signor Sutherland, non è la prima volta che lei lavora soltanto con la voce. Lo ha perfino fatto in film live-action come lo splendido In linea con l’assassino. Com’è andata questa volta?
Per me lavorare nell’animazione significa dimenticarmi del mio corpo. Mi sono sentito libero, libero di sperimentare con il solo uso della voce. E dovete sapere che non parlo con lo stesso tono che utilizzo nella serie 24. Il Generale Monger è un tipo eccentrico e allora il mio modo di doppiarlo è in linea con la sua personalità esuberante. E quindi dovevo andare al di là dei limiti fisici che alcuni ruoli ti impongono.

E naturalmente si è anche divertito nel fare questo personaggio che ricorda molto George C. Scott ne Il dottor stranamore di Kubrick…
Per me la possibilità di lavorare al doppiaggio di Mostri contro Alieni è stato come prendere un’ora d’aria. L’ho fatto proprio nel periodo in cui giravo 24. Ma per quattro giorni ho cambiato vita, lavoro, set e questo, ogni tanto, serve. Comunque, sebbene il personaggio ricordi Il dottor stranamore, per la verità mi sono ispirato ad un altro personaggio di Kubrick: il sergente di Full Metal Jacket. E allo stesso tempo anche a Baffo Rosso Sam (Yosemite Sam) dei Looney Tunes.

Durante la produzione ha lavorato con Hugh Laurie, che nel film è la voce del Dottor Professor Scarafaggio. Siete due icone della Tv, lei con Jack Bauer e Laurie col Dr.House. Com’è andata? C’è qualche rivalità tra voi due… anche ironica?
Assolutamente, nessuna rivalità. Voglio dirvi una cosa: sono un grandissimo fan di Hugh Laurie e mi spiace che sia conosciuto negli Usa solo per il Dr.House – che è una serie che adoro. I suoi lavori che preferisco sono le serie britanniche comiche, come Blackadder, un vero capolavoro.

E allora com’è andata in cabina di doppiaggio con Hugh?
La verità è che non ho mai incontrato i miei colleghi di doppiaggio durante la lavorazione di Mostri contro alieni. In questi film, lavori sempre da solo e l’unico tuo riferimento è il regista. Per questo, a volte, può essere stressante. Ma, dato che volevo assolutamente conoscere Hugh Laurie, ho chiesto a Jeffrey Katzenberg di farmi questo favore. Così si siamo incontrati ad una cena di beneficenza e Hugh è una persona estremamente divertente oltre che un attore di talento enorme. Mi ha detto che gli ha fatto un piacere immenso doppiare il Dottor Professor Scarafaggio perché ha potuto riparlare con il suo accento inglese mentre per House deve utilizzare la cadenza americana.

Parliamo un attimo di 24, che programmi ci sono per il futuro della serie?
Che a maggio iniziamo le riprese dell’ottava stagione e che noi affrontiamo ogni serie di 24 come se fosse l’ultima. Ancora non si sa nulla sul futuro, dipende moltissimo dagli sceneggiatori e dalla loro fantasia. Noi attori lavoriamo tantissime ora al giorno per questo serial e quindi l’unico modo per affrontarlo è pensarlo scena per scena.

24, Mostri contro alieni: c’è sempre la paura dell’attacco… è una coincidenza?
Per niente, sono americani che scrivono il copione e allora cosa fanno? Naturalmente parlano del loro Paese… non c’è nessuna coincidenza!

Lei è figlio di uno dei più grandi attori della storia del cinema. Che influenza ha avuto suo padre nella sua carriera?
Diciamo che ho fatto la cosa più intelligente, cioè quella di tenermi alla larga con eventuali paragoni con la carriera di mio padre. Perché sarebbe stata una cosa autodistruttiva. Lui è il migliore attore di lingua inglese che io conosca e mi ha sempre aiutato e rispettato. Ci vediamo molto spesso e le carriere le lasciamo sempre fuori dai nostri discorsi. Però vi dico che è un fan di 24 e a volte mi tocca perfino raccontargli la trama prima che si veda in Tv!

Roma – Abbiamo incontrato la protagonista di Mostri contro Alieni… Ginormica… che lontano dal set non è affatto alta 30 metri… bensì 1 m e 56 cm… e ha i capelli biondi e il volto della bella Reese Witherspoon, attrice premio Oscar che per la prima volta presta la voce ad un personaggio animato.

Signora Witherspoon, ci racconti la sua esperienza di doppiaggio nei panni di Susan/Ginormica…
E’ stata una vera sfida proprio perché non mi sono mai cimentata con il doppiaggio prima d’ora. Ho fatto film musicali come Walk the Line ma si tratta di esperienze completamente diverse. Far vivere un personaggio solo attraverso la voce, è molto liberatorio: nel mio caso avevo le sedute di registrazione da sola e non mi confrontavo mai con i miei colleghi. C’erano solo i registi e tutto veniva supervisionato da loro.

E cosa ci dice del personaggio di Susan?
Prima di tutto, se si pensa ai supereroi vengono in mente solo figure maschili mentre finalmente, ora, ne potrete aggiungere una scarna lista femminile. Poi penso che Susan sia soprattutto una donna vera. E il suo personaggio è il simbolo che noi donne dobbiamo essere molto forti nella vita. Quello che mi piace moltissimo di Susan è che è una donna indipendente: non ha bisogno di appoggiarsi ad un uomo per sentirsi realizzata e questo è un aspetto che raramente viene messo in evidenza nei film e nella vita in generale.

Ha già mostrato il film ai suoi bambini?
Si, i miei bambini l’hanno visto. E mentre li riportavo a casa gli chiedevo qual era il messaggio del film. Mia figlia mi diceva: “Penso che riguardi il fatto che non bisogna mai buttarsi giù e che bisogna sempre vivere al massimo delle vere potenzialità”… ed è proprio il messaggio del film! E poi l’ho chiesto a mio figlio Deacon, lui mi ha risposto: “Penso che il messaggio sia… se gli alieni coi tentacoli arrivano sul tuo pianeta, assicurati di ucciderli”.

L’abbiamo vista soprattutto in commedie sentimentali. E adesso eccola in uno sci-fi d’animazione: cos’altro le piacerebbe fare?
Sarebbe bello poter fare un film d’azione. Dovete sapere che partecipare a Mostri contro alieni è stato emozionante, specialmente l’ultimo atto del film che è pieno d’azione. E allora ho pensato che lo potrei fare anche io in carne ed ossa!.

Qualche anno fa lei ha lavorato con Joaquin Phoenix in Walk the Line. Cosa ne pensa del suo annuncio di abbandonare il mondo del cinema e la recitazione per dedicarsi alla musica rap? Pensa che sia una finta o che sia vero?
Non so cosa dire, non sono al corrente se la sua sia una scelta definitiva oppure no. Joaquin è una persona molto divertente ed è un musicista di grande talento, quindi io gli auguro tutto il meglio perché se lo merita.